lunes, 7 de diciembre de 2015

ACTIVIDAD 5:

Diseñar un papel de pared para un dormitorio infantil (módulos repetitivos).
Estos son mis tres diseños:



PROPUESTA 1-



En esta primera propuesta me he inspirado en las vaca, haciendo manchas negras en un fondo blanco y añadiendo cabezas de estas en distintas posturas.
Si te das cuenta las manchas de las esquinas coinciden si las unes, esto esta hecho así porque en caso de tener que hacer una repetición tendrían que encajar los papeles, y el diseño tiene que estar perfectamente hecho para que esto ocurra.
Los colores los he escogido así porque eran los que más describían lo que yo quería expresar en mi diseño que seria un idea minimalista, los hocicos rosas los he puesto para romper un poco la monotonía del blanco y negro; he dispuesto las cabezas haciendo un zigzag para crear ritmo en mi composición.
Loe he realizado con rotuladores al completo.







PROPUESTA 2-




En este caso he cambiado totalmente, de la pradera y minimalismo al mar y el exceso de colores.
Como he dicho antes es un diseño de un fondo marino, en concreto un ancla con unos cabos.
Los colores: he puesto colores muy llamativos como el turquesa; el azul, amarillo, naranja... porque al fin y al cabo es una habitación infantil, donde deberían predominar los colores vivos.
Como podéis
observar las cuerdas, el pez y la estrella de mar coinciden por lo mismo de el anterior.
Esta vez lo he hecho con rotuladores pero intensificando un poco con lapices de colores.






PROPUESTA 3-

Para esta última propuesta he escogido una figura muy vista para todas estas cosas como los papeles de pared e incluso las cosas infantiles, que son los gatos.
Básicamente es un fondo de color gris con gatos y unas bobinas de hilos que se unen y atraviesan el papel.
Los colores son muy sencillos porque son gris del fondo, los gatos que son marrones ( y en el final también blancos y negros) y el rojo de la lana que es el que resalta en este papel.
Como he dicho este lo he escogido para el diseño final porque me ha parecido la idea mas vendible como lo que es, que es un pape de pared; en este le he cambiado cosas como los colores de los gatos, el numero de gatos, añadiendo uno colgando de un hilo) y he incluido unas huellas de gato por algunas zonas dándole

un punto de gracia a papel.
También le he añadido sombras y puntos de luz a todo para crear volumen y quitar lo plano del dibujo.


Repetición en 4 veces.

 Prueba en un cuarto infantil.


Aquí dejo  la ideas principales de los diseños probando colores, composiciones, etc.




lunes, 23 de noviembre de 2015

ACTIVIDAD 4:

Diseñar cuatro portadas de libros que tengan como temática el mono,
dos de ellas llamadas "cuentos infantiles" que serán libros para niños pequeños, y otros dos con titulo "pesadilla" que serán del genero de terror.




PROPUESTA 1 (INFANTIL):
 En esta primera propuesta me he inspirado en un fantástico ilustrador llamado Tim Burton, es un ilustrador sobretodo de imágenes infantiles pero un poco tétricas, me he basado en el para hacer este mono a el cual le he puesto un traje de chaqueta, una pajarita y una corona (para resaltar la elegancia) he escogido unos tonos azules, grises y negros, centrándome en una de las películas de este ilustrador llamada "pesadilla antes de navidad" de la cual he cogido la colina en forma de espiral.
En este caso he cogido unos rotuladores mezclados con lapices de colores para dar algunos toques de volumen o de intensidad de color en algunas zonas. He decidido no equilibrar el dibujo para poder dejar abajo la zona donde colocaría las letras.




PROPUESTA 2 (INFANTIL):



En este caso no me he inspirado en nadie y he decidido hacer una ilustración totalmente propia, de un mono haciendo una pompa de chicle.
Como podéis observar he decidido ocupar la gran mayoría del espacio colocando en la esquina inferior derecha la pompa de chicle y en diagonal hacia la esquina superior izquierda.
los colores he cogido unos colores claros , pero haciendo cierto énfasis en la pompa de chicle haciéndola con un rosa muy llamativo.
Este boceto lo he hecho con rotuladores y lápiz de color para hacer volúmenes.






PROPUESTA 3 (TERROR):

En este caso he decidido hacer un tipo de terror mas infantil, no un terror especialmente duro.
Buscando en internet distintos tipos de monos encontré un mono llamado babuino albino, que es como un babuino normal pero blanco. Lo he decidido hacer muy poco realista por la razón de que no es un libro para personas mayores si no de niños. Le he colocado una mirada desigual mirando hacia la esquina inferior derecha. En el fondo he decidido poner colores burdeos y negros de una manera desigual, dejando la gran mayoría
de negro el la parte baja para crear un ambiente tenebroso. Como en lo otros dos he usado rotuladores y lapices.






PROPUESTA 4 (TERROR):




En esta propuesta he decidido hacer una imagen muy desagradable de una mano de un mono saliendo le de la boca a una mujer.
He decidido usar en este caso solo lapices de colores por la simple razón de dar texturas y volúmenes con mas facilidad, únicamente he usado un rotulador negro para en fondo.
Esta ilustración
en concreto la he hecho mas realista por que el publico al que va dirigido este libro seria un publico mayor.







FINALES:

TERROR: he escogido la segunda opción
porque me parecía la imagen mas viable para un libro de terror, en este caso he hecho algunos retoques como cambiar sutilmente el tamaño de la mano, ya que el libro iría de el mono interior que llevamos dentro del cual derivamos, y según unos estudios derivamos de un mono un poco mas chico que nosotros.
también he decidido usar el pelo de la señora para mostrar como la muerte ha acabado con ella, jugado con el reflejo y las sombras del pelo haciendo un degradado de un color oscuro a el mas claro.
Las letras las he colocado en el lugar que les corresponden con unas letras rojas de color sangre haciendo un llamamiento a la sangre que lleva el mono en la mano.
También he decidido desfigurar un poco la mano dando le dramatismo y sensación de que esta apretando.









INFANTIL:he decidido hacer el inspirado dándole algunos retoques como poner un poco de collage en la pajarita para dar volumen, usar un degradado de la luz de la luna y el cielo y agrandar a el mono para darle protagonismo. Estos dos últimos trabajos esta hechos con acuarelas, lapices de colores y de grafito y collage (y en el segundo un poco de rotulador para los contornos).

martes, 3 de noviembre de 2015

ACTIVIDAD 3:

CARTEL DE ARTE POP, estas son mis tres propuestas, de las cuales he hecho unos bocetos y he escogido el mejor y el más llamativo para hacer el definitivo.

PRIMERA PROPUESTA:


En esta propuesta he decidido hacer algo muy original que es poner en un cartel un animal que pasa muy desapercibido en todo tipo de carteles, que es el pavo, entonces he compuesto este cartel.
A el pavo lo he decidido hacer de perfil en el lateral izquierdo, ya que así he podido resaltar sus atributos más santificativos, que serian el moco y el parpado azul; después he colocado una pastilla amarilla con unas letras muy llamativas en perspectiva con los sombreados hechos a líneas.
Los colores los he escogido de manera en que resaltase el color azul del parpado y del el moco y la cabeza del pavo (rosa), estos colores los he puesto con el amarillo claro de a pastilla, el blanco de fondo y el negro del pavo porque combinaban muy bien y la verdad es que son colores muy del arte pop.
Las letras las he colocado de esta manera para crear una simetría con el pavo.
Este boceto esta hecho con rotuladores y tinta de bolígrafo.




SEGUNDA PROPUESTA:


En este cartel me he inspirado en el famosisimo cuadro de Andy Warhol de Marilyn Monroe de las cuatro caras de Marilyn en distintos colores, lo he interpretado poniendo en vez de un retrato una piña, y poniendo una pastilla en medio de color blanca con las letras de "pop art".
He escogido como primera imagen una piña realista, de unos colores normales con un fondo azul y rosa; la segunda imagen he rotado los colore poniendo la piña azul con las hojas en rosa (para llamar la atención del espectador) con un fondo amarillo claro y un verde muy potente.
Tras la pastilla, o debajo de esta hay otras dos, que he seguido con lo mismo de arriba, he rotado los colores de una manera que quedasen bien y resaltasen.
Como dije antes los colores escogidos combinan muy bien con blanco y negro, y es lo que he hecho ponerlo con estos colores.
He usado rotuladores y lapices para dar la sombra y algunos detalles.





TERCERA PROPUESTA:


Esta última propuesta me he inspirado en uno de los personajes de Disney más glamourosos y carismáticos, que es Cruella de Vil, me he centrado en sus atributos más identificativos que son sus cejas, los labios, el abrigo de piel y por su puesto su pelo bicolor ( que es lo más conocido de este personaje).
También me he fijado en revistas de moda como para hacer el efecto de glamour que sería poner a la persona en cuestión en el centro de la imagen ocupando la gran mayoría del formato, y poniendo las letras de arriba por detrás de este y las de abajo por encima.
Los colores he cambiado un poco la tónica de los otros bocetos ya que he decidido poner el color más llamativo para el fondo y dejando los colores "más tontos" para lo principal de la imagen, que serian los blancos, negros y los marrones o beiges; para romper un poco he puesto el rojo de los labios y los azules de los pendientes.
He usado únicamente rotuladores para este cartel.



CARTEL DEFINITIVO:
 escoger una de las tres propuestas y hacerla en grande y cambiando cosas si es necesario.

He escogido la propuesta de las piñas, ya que me parecía la mas viable, lo he realizado con acuarelas tinta (para las letras) y lápices de colores para dar volumen y sombras.
He cambiado algunos tonos y colores para resaltar más las piñas, que es lo fundamental del cartel.




lunes, 19 de octubre de 2015

ACTIVIDAD 2

CARTEL CONTRA EL MALTRATO Y VIOLENCIA DE GENERO.


PROPUESTA 1:

En este cartel he querido hacer un estuche de maquillaje, en el cual hay un espejo donde se refleja un ojo de una mujer llorando y con el ojo amoratonado. Esta propuesta esta realizada con acuarelas y lapices de colores en un papel rugoso.
La gracia de este diseño es que en una de las sombras de ojo o maquillajes esta el signo de el hombre simbolizando que el daño producido a esta mujer ha sido causado por un hombre.
He equilibrado el dibujo poniendo una brocha y un pintalabios a los lados, en el hueco de arriba se pondría el texto. Los colores han sido escogidos de manera en que el morado no apareciese en la paleta de maquillaje, si no solamente en el ojo, el fondo he escogido un tono frío para crear frialdad.







PROPUESTA 2:

En esta propuesta he decidido hacer un cartel un poco más significativa y especifica, que seria un cuchillo el cual esta sujetado por el signo del hombre, bajo esto hay varios charcos de sangre, en uno de ellos mediante espacios negativos he sacado el signo de la mujer, creando así un significado de victima (en este caso femenina). Los colores  son obvios ya que el la sangre es roja y la he representado de su color, el fondo lo he dejado blanco para crear amplitud, y el signo del hombre es azul ya que es el color representativo. He equilibrado la imagen haciendo una forma de "x" la cual está formada por el cuchillo, las manchas de sangre y en la esquina superior derecha que iría el texto que lo pondría en rojo o negro para acompañar ala sangre o por el contrario dar contraste con el fondo.. Al igual que el anterior trabajo y el siguiente está hecho con acuarelas y lapices de colores en un papel con rugosidad.




PROPUESTA 3:

En este diseño he querido hacer el que seria el más simbólico de todos, que representaría una diana con forma de signo de la mujer y una flecha con forma de el signo del hombre, haciendo así la metáfora de el dolor que causa el hombre a la mujer.
Los colores me he inspirado en los colores primarios: el cían, el cual lo he transformado en azul marino; el magenta el cual lo he cambiado por el rosa palo; y el fondo que lo he puesto amarillo de forma uniforme.
Aquí no he querido ni simetría ni equilibrio ya que he puesto la flecha en un lado haciendo que el "peso" del dibujo se vaya hacia ese lado, en cima de todo el dibujo iria el texto el cual se pondría en negro para dar contraste y acompañar al negro de la diana.




                                               TRABAJO FINAL/ CARTEL DEFINITIVO

He escogido la primera propuesta ya que es la que más elaborada está y la que en mi opinión simboliza lo que pide el cartel.
Le he puesto un pintalabios y una brocha haciendo un collage para dar distintas texturas y volúmenes (sustituyen a las pintadas anteriormente).
Este trabajo lo he hecho con rotuladores Promarker de distintos colores y tamaños, lapices de colores para dar textura y en el fondo acuarela para dar una textura interesante como seria la desigualdad, dando contraste con las tintas planas de los maquillajes. El texto lo he escrito con el tipo de letra Broadway ya que me parecía muy interesante ponerla así.

lunes, 12 de octubre de 2015

ACTIVIDAD 1

1.-COMPOSICION DE CONTRARIOS EN TINTAS PLANAS.

He usado la combinación amarillo-morado, ya que me parece una combinación muy llamativa y diferente.
Lo he dispuesto en formas triangulares, con una forma parecida a una tela de araña ya que me parece una forma muy interesante, así a mi parecer se ve muy bien la diferencia de color y tonalidad de los colores escogidos.
He usado varios tipos de morados y amarillos, algunos muy saturados, pero la gran mayoría manchados o aclarados para crear más contraste con los saturados.



2.-COMBINACION DE CONTRARIOS CON TEXTURAS.

En este trabajo he decidido usar el conjunto de contrarios de naranja-azul porque son mis colores favoritos y me parece una mezcla bastante vistosa.
En este caso para crear textura ha decidido usar distintos tipos de pinceles y tonalidad de los colores escogidos, he puesto un fondo de los dos colores mezclados y aclarados con blanco, no los he mezclado del todo ya que me parecía mas bonito ponerlos como a parches y así da ritmo y queda mas interesante. 
Después decidí poner formas al azar curvas encima teniendo en cuenta que estuviese equilibrado ya que es muy importante que una composición esté equilibrada. 
En muchas zonas he jugado con el azul marino o muy saturado para que diese contraste con las formas anaranjadas y los tonos claros de el blanco manchado.



3.-COMPOSICION DE ANALOGOS CON RITMO.

Aquí me he decantado por los colores cálidos como el magenta, el rosa, el rojo, y algunos morados y burdeos.
Me ha parecido buena idea cojer estos colores para demostrar que el rosa y el rojo en ciertas medidas si pegan y no solo lo puede usar Ágata Ruiz De La Parada.
He conseguido el ritmo gracias a formas cuadradas y rectangulares, el juego de horizontales y verticales, pero no he buscado los cuadrados perfectos ya que me ha parecido que los vértices redondeados iban ha decir mas que picudos. 
He superpuesto los cuadrados para dar profundidad y para ayudar a dar esta profundidad he puesto algunos bordes de distintos tonos y colores. 
En el fondo no me he centrado mucho ya que me parecía mas interesante centrarme en las formas geométricas que era lo principal del cuadro.
Este es el trabajo , que a mi parecer, está más perfecto o redondo ya que hay ritmo los colores congenian muy bien y está muy bien equilibrado el diseño.



4.-COMPOSICION CON UNA TRIADA.

En este caso me he basado en los colores primarios, cambiando el magenta por el rojo para crear un juego mas llamativo. 
He puesto el fondo de distintos tonos de amarillo ya que era el color mas claro, poniendo encima el rojo y azul para que resaltasen más las bolas de estos colores. 
He puesto esos rastros tras las bolas simulando el movimiento y he puestos distintos toques de azules y rojos porque me parecía que las bolas tendrían que ser el centro de atención del cuadro.
He tenido en cuenta el equilibro y he intentado poner las mismas bolas en ambos lados, pero de distinto color para crear una especie de simetría horizontal.


4.-COMPOSICION FINAL.

En la compasión final he decidido usar el segundo trabajo ya que es al que más defectos le he visto y he querido mejorar.
Única mente he cambiado el color de fondo ya que ese tono tan claro no me decía mucho, y las formas curvas también ya que he preferido hacer una simetría porque me parecía más interesante.